¿Like o dislike?

Equipo: Chicas pesadas

Existen muchas personas que viven en las redes sociales, literalmente publican toda su vida en una página de internet, sin embargo, no siempre todas son así, existen aún personas que prefieren mantenerse alejadas de estas ya que de alguna forma las consideran inútiles, pero, ¿Realmente son innecesarias las redes sociales?.

Actualmente son un medio de comunicación perfecto que nos ayudan a tener una comunicación instantánea con personas de todo el mundo. Empresas, familias, amigos y compañeros de trabajo o estudio las utilizan, siendo el sector juvenil el que más frecuenta este tipo de plataformas.

A lo largo de los años, la tecnología nos ha rebasado logrando que cada vez sea más grande el sector de la población que se adentre en las redes sociales, pues cada vez más personas las adoptan en su vida cotidiana. Descubrimos que de las redes sociales podemos sacar provecho debido a que nos conectan con todo el mundo, siendo un punto de partida para diferentes proyectos a futuro como son las plataformas, blogs, cursos en línea, entre muchos otros. 

Las redes sociales no solo comenzaron a tomar una forma diferente en la comunicación entre personas, sino que, comenzó a tomarse como medio para buscar empleo, vender cosas, medio de publicidad, etc., utilizandolas como una herramienta más eficiente de lo que nos imaginamos, ya había gente que dependía de ella y no por el hecho de los likes que obtenían, sino, porque daban a conocer lo que hacían. 

Redes sociales como medio de difusión de la información

En el entorno del diseñador gráfico las redes sociales son un medio que funciona para dar a conocer nuestro trabajo, siempre teniendo cuidado con los derechos de autor, también funciona como publicidad, marcas internacionales las utilizan para ver si su producto será un éxito o no. El entretenimiento es uno de los puntos fuertes de las redes sociales debido a que siempre ha estado presente en ellas, mostrando contenido para que la gente aproveche el tiempo de ocio que dispone.

Cada día existen más plataformas en las que podemos interactuar y en las que podemos desarrollar nuestras capacidades sin necesidad de movernos de nuestras casas, lo cual hace que se pierda la relación con las personas que se encuentran en nuestro entorno. Estos medios, se volvieron una fuente de información gigante de los cuales podemos obtener mucho provecho, siempre y cuando uno sea selecto en los datos que creemos y las referencias en las cuales nos basamos para obtener la información. Aunque esto se vuelve un arma de dos filos, ya que la información personal se ha vuelto accesible a cualquier persona, esto es sumamente peligroso cuando tus datos como tu dirección, número de celular o información bancaria caen en manos equivocadas.

Uno de los puntos fuertes de las redes sociales y que ha tenido mucho auge en estos días, es la denuncia social, redes como Facebook o Twitter, se han convertido en un medio donde los individuos pueden expresarse sin temor con temas que les afectan o causan conflicto y que en ocasiones es difícil comentar presencialmente. La sociedad ha encontrado en estos medios el poder y refugio para hacer una denuncia pública en temas controversiales como los servidores públicos que abusan de su poder, fallas en funciones gubernamentales, acosos, etc. Tiempo atrás todas estas denuncias ciudadanas quedaban en la sombra o simplemente eran desconocidas para el resto de la población y gracias a las diferentes redes sociales los individuos han logrado una mejor difusión en estos temas que son de interés común y con esto la posibilidad de crear una sociedad más unida y presente en los problemas actuales. 

En conclusión las redes sociales son un medio que hay que manejar con responsabilidad y cuidado, ya que a pesar de ser una fuente amplia en información hay que saber de qué manera manejarlas y qué datos proporcionar. También hay que procurar que no sea un distractor común que nos desvíe de nuestras actividades académicas o laborales, aprender a que las redes sociales pueden tener más usos de los que comúnmente pensamos y poder aprovechar todo los beneficios que nos ofrecen.

Aceptación por parte de la sociedad a las redes sociales

Tema 6.- Entretenimiento diferente

Equipo: Chicas Pesadas

1.- La Academia

Algunos de los principales canales de la televisión mexicana contienen programas con entretenimiento barato siendo aclamados por el publico con el tiempo, mateniendose al aire por años.

Programa «La Academia»transmitido por el canal TV Azteca, mostrando el contenido barato que la gente prefiere ver en la televisión mexicana

2.- Promocional del documental Hostile Planet

Por otro lado la televisión también tiene contenido mejor pensado, teniendo mejor producción, mostrando una variedad más rica de contenido que se puede aprovechar mejor por la audiencia.

Trailer del documental Hostile Planet presentado por National Geographic que muestra los distintos ecosistemas más extremos del mundo y como es la vida en ellos. Mostrando la calidad de contenido y producción del canal.

Tema 4. Clichés mexicanos

Equipo: Chicas pesadas

El cine en México, la tradición documentalista sociopolítica ha existido desde hace más de treinta años, ha respondido a factores históricos propios y a la dinámica de nuestro sistema político. Los inicios del cine en nuestro país se dio gracias a la relación entre Francia y México durante el porfiriato; desde ese momento México se volvió uno de los primeros países en realizar material cinematográfico el cual estaba totalmente relacionado con el contexto político; aquí es donde podemos observar que el cine mexicano trataba de retratar aspectos de la cultura nacional.

Al paso del tiempo el cine se tomó para reflejar el contexto social, político y cultural, a lo largo de la década de los años cuarenta el cine mexicano vivió un esplendor. Ganaba gran relevancia en el ámbito internacional,siendo la época de oro mexicano una contribución la elaboración de un imaginario social y mostraba lo típicamente mexicano.

Por fuera, las tensiones de la Segunda Guerra Mundial limitaban la producción fílmica de las industrias norteamericanas y europeas, de manera que los pocos estrenos de filmes foráneos, contrastaron con el nacimiento de nuevos títulos mexicanos; el cine nacional alcanzó horizontes nunca antes accedidos.

Basándonos en la pregunta: “La sociedad influye en la creación de filmes, pero ¿Cómo influyen los filmes en la sociedad?”
La época del cine de oro en México es un claro ejemplo, ya que tomo mucha importancia en el contexto social, debido a que surgen películas donde se mostraban personajes específicos que generaban un estilo de vida, enfrentándose a situaciones sociales concretas y de esta forma los directores de esa época recreaban la esencia de la cultura mexicana. Esto originó símbolos con los cuales identificarse y contribuyó a crear una identidad social.

Allá en el Rancho Grande rodada en 1936, dirigida por Fernando de Fuentes y protagonizada por Tito Guízar y Esther Fernández. Se le considera como la cinta mexicana que inició el “cine industrial mexicano”

Uno de los mayores ejemplos que influenció en la cultura mexicana fue el estereotipo de “macho” que fue y sigue siendo modelo de la masculinidad en México. Actores como Pedro Infante y Jorge Negrete se encargaron de crear este estereotipo tan marcado de la época, hombres valientes, coquetos, quizás borrachos y hasta violentos. Así mismo otro ejemplo es el de la mujer sumisa, inocente que está sometida a la voluntad de su marido sin tener presencia ante la sociedad. Aunque algunas películas muestran una mujer revolucionaria fuerte, independiente y capaz de domar a cualquier hombre aunque siempre enamorada del típico macho.

Estas películas ayudan a que el espectador pueda empatizar con los protagonistas, su entorno y sus reacciones ante diversas situaciones. Mostrando que un film es capaz de crear estereotipos que quedan arraigados a la sociedad y permean en la cultura debido a que toman un contexto social conocido por el público, puede resumirse en esta cita de Silva Escobar:

“A pesar de la variadisima gama de manifestaciones culturales regionales, tanto indígenas como mestizas, la tendencia cinematográfica del periodo consistía en la aplicación de estereotipos un tanto excesivos: el charro bravucón, bebedor, galante, violento, viril; la china poblana, sumisa, enamoradiza, guapa y obediente. Estos estereotipos vienen a reducir a una dimensión más o menos gobernable, o si se prefiere entendible, la diversidad mexicana.”Juan Pablo Silva Escobar

Referencias:

Fuentes consultadas:

Ruiz Belmont, Alonso. (2008). El desarrollo del cine y el video documental en la dinámica sociopolítica del México contemporáneo. Recuperado el 09 de febrero de 2020 de: http://www.scielo.org.mx/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1870-879X2009000200009

Juan Pablo Silva Escobar (2010) La Época de Oro del cine mexicano: la colonización de un imaginario social. Recuperado el 09 de febrero de 2020 de: https://bit.ly/3b73Q4e

Tema 4.- El poder de la mujer

Equipo: Chicas pesadas

1.- Marry Poppins, 1964

“Mary Poppins” película dirigida por Robert Stevenson y producida por Walt Disney y Bill Walsh, la cual se estrenó en agosto de 1964 y pronto se convirtió en una de las películas más exitosas de Disney; protagonizada por Julie Andrews y Dick Van Dyke.

Este ejemplo muestra el contexto social que existía en los años de 60´s ya que en Estados Unidos, en donde se presentaba una gran rebelión por parte de diversos grupos sociales. Principalmente la mujer carecía de presencia en la sociedad sobre todo en el contexto político, si bien consiguió logros trascendentales como el voto femenino, la igualdad ante la ley o los derechos reproductivos, entre muchos otros.
Por ello este ejemplo es capaz de lograr cosas inimaginables sin depender de un hombre.

2.- Enamorada, 1946

Enamorada. melodrama romántico realizado en el 1946, de producción mexicana. Fue dirigido por Emilio Fernández. Tiene en su reparto a María Félix y Pedro Armendáriz. Filme de pasiones fuertes con tintes de comedia y enredos en tiempos de la revolución zapatista.

En este ejemplo se muestra como el contexto social se vuelve un icono; la película mantiene la visualización de un México revolucionario que sigue estereotipos muy marcados de aquella época, mostrando lo que se considera «típico mexicano» como ejemplo. El revolucionario bravucón, bebedor, galante, violento, viril y la china poblana, sumisa, enamoradiza, guapa y obediente son algunos estereotipos que se representan a lo largo del filme.

Tema 2.- Creando un escenario audiovisual

Equipo: Chicas pesadas

1.- Carrot Crazy – Dylan Van Wormer y Logan Scelina

Este cortometraje nos pareció interesante debido a que nos deja en claro que el cambio de planos nos ayuda a poner atención en lo que es necesario, así mismo nos ayuda la ambientación musical para saber lo que esta pasando entre los tres personajes, como es que la atmósfera del conejo y los cazadores es completamente diferente pero la música nos ayuda a diferenciar una de la otra, de igual forma los colores a lo largo del cortometraje son importantes para mostrar en significado que tiene cada escena.

2.- The eazy life – Jiagi Xiong

Este cortometraje nos pareció interesante para representar un lenguaje narrativo visual que predomina sobre uno musical, donde son poco usados los cambios de plano para hacer la continuación de la trama, se escuchan algunos efectos musicales mas altos que la música de fondo, dando diferentes planos musicales lo cual ayuda a que la escena tenga más fuerza sobre las demás, teniendo una homogeneidad entre lo auditivo y visual

!Revolucionando el cine!

Equipo Chicas pesadas

El presidente de la república paseando a caballo en el bosque de Chapultepec (1896)

Pese a la sencillez de la película, en donde don Porfirio Díaz sólo cabalga en el bosque de Chapultepec, es considerada uno de los primeros síntomas de una revolución artística del país.
Porfirio Díaz no sólo fue uno de los dictadores más influyentes en la cultura mexicana, también el primer actor del cine que tuvo este país. Fue en 1896 que el distinguido presidente de la época apareció en el filme El presidente de la república paseando a caballo en el bosque de Chapultepec, causando furor entre los espectadores al no lograr distinguir entre realidad y ficción.
La noche del 6 de agosto de 1896 Díaz presenció, acompañado de su familia y de algunos amigos en el Castillo de Chapultepec, una función privada a cargo de los representantes de los Lumière, Bernard y Gabriel Vayre.

Fragmento de la película «Life of on american fireman», Edwin S. Porter,1903.

Una de las primeras películas americanas que muestra un montaje paralelo, narrando el rescate de una mujer atrapada en un edificio en llamas.
Life of an American fireman, es un estupendo trabajo del realizador norteamericano, Edwin S. Porter, en donde una trama de ficción, ineludiblemente cerca de la vida cotidina, es combinada con grandes dosis de realismo y mucha acción.
Todo esto se puede afirmar dadas las circunstancias que rodearon el montaje de dicha producción, destacando tres valores fundamentales: El director, junta escenas de archivo sobre incendios junto con secuencias de bomberos tomadas por él mismo. El resultado fue la primera “película de montaje” de la historia, es decir; de montaje paralelo, sin que existiera ruptura en el hilo de la acción.

Utilizamos estos dos ejemplos porque explican cómo se expandió el fenómeno cinematográfico, así mismo muestra la relación social que existía entre países los cuales dieron acceso a este invento a un año de proyectar el primer corte cinematográfico; también queremos ejemplificar como con el paso de los años el cine empezó a ser más dinámico y creativo.

Hosting

El hosting es un servicio en línea que te permite publicar un sitio o aplicación web en Internet. Cuando te registras en un servicio de hosting, básicamente alquilas un espacio en un servidor donde puedes almacenar todos los archivos y datos necesarios para que tu sitio web funcione correctamente.

Cuando decides crear un nuevo sitio web, tienes que encontrar una empresa de hosting que te proporcione espacio en un servidor. Tu proveedor de hosting almacena todos tus archivos, medios y bases de datos en el servidor. Cada vez que alguien escribe tu nombre de dominio en la barra de direcciones de su navegador, tu servidor transfiere todos los archivos necesarios para atender la solicitud. Debes elegir el plan de hosting que mejor se adapte a tus necesidades y comprarlo.

Las empresas de hosting tienen máquinas (llamadas servidores) específicas para el hospedaje de webs, por lo que te garantizan y aportan características esenciales que con un ordenador no podrías obtener. Veamos cuáles son:

Uptime

A diferencia de tu ordenador, para poder dar servicio a un sitio web es necesario que los servidores siempre estén encendidos y conectados a internet. Ten en cuenta que, al final, lo que quieres es que tu página web esté disponible siempre en todo el mundo.

Facilidad de uso

La mayoría de hosting ya tienen preparados todos los servicios necesarios (servidor web Apache, bases de datos MySQL, etc.) para dar servicio a la página. De esta manera, una vez que la alojes en los servidores, tu aplicación entra en funcionamiento.

Seguridad

Los proveedores de servicios de hosting disponen de una serie de medidas de seguridad como pueden ser antivirus o firewalls, entre otros, que te ayudan a mantener tu sitio web seguro para que sea mucho más difícil de vulnerar que si lo tienes en tu propio equipo.

Si bien el mercado ofrece varios tipos de hosting que cubren distintas necesidades, pero son 6 los más comunes, que son:

  • Hosting Compartido
  • Servidor Dedicado
  • VPS (Servidor Privado Virtual)
  • Cloud Hosting
  • Hosting Reseller
  • Mail Hosting

Cada uno de ellos con diferentes prestaciones y especialmente creado para las necesidades específicas de cada cliente.

Referencias:

Alejandra Torres. ¿Qué es el hosting, para que sirve y qué tipos hay?. (19 febrero, 2018). Recuperado el 29 de diciembre de 2019 de: https://www.comparahosting.com/p/que-es-hosting/

¿Qué es un hosting y cómo funciona?. (s.f.). Recuperado el 29 de diciembre de 2019 de: https://www.webempresa.com/hosting/hosting-que-es-como-funciona.html

Gustavo B. ¿Qué es un hosting? Hosting web explicado para principiantes. (10 diciembre, 2019). Recuperado el 21 de diciembre de 2019 de: https://www.hostinger.mx/tutoriales/que-es-un-hosting#Diferentes-tipos-de-hosting

DBS (direct broadcasting satellite)

De acuerdo con la definición aceptada por la Unión Internacional de Telecomunicaciones (UIT, 1982),” se entiende por transmisión directa aquel servicio que permite la captación de señales emitidas desde el espacio por un satélite, mediante el uso de instalaciones domésticas sencillas, como antenas de pequeñas dimensiones conectadas a los televisores de cada hogar.”

La televisión por satélite es un tipo de programación televisiva que llega de forma inalámbrica a los televisores en todo el mundo a través de una red de señales de radio, satélites de comunicaciones, centros de transmisión y antenas exteriores. Las señales de difusión se transmiten desde satélites que orbitan la tierra y son recibidas por sistemas locales y regionales de televisión por satélite.

La tecnología de la televisión por satélite utiliza antenas especializadas conocidas como antenas parabólicas. Estas antenas parabólicas transmiten las señales a un receptor satelital, tales como un decodificador o módulo sintonizador de satélite en un televisor. La fuente de programación transmite las señales a un centro proveedor de transmisión por satélite y esas ondas son luego captadas por una antena parabólica compacta, que las difunde entonces a los televisores.

Los satélites de comunicación orbitales se mueven dentro de una órbita de modo que el satélite pasa sobre una situación geográfica dada a intervalos regulares. Tales sistemas conllevan que los equipos transmisores o receptores terrestres solo se encuentren dentro del radio de alcance del satélite a intervalos periódicos, y consigan transmitir o recibir únicamente cuando estén dentro de la cobertura del satélite, o dicho de otro modo, cuando el satélite esté «visible».

Sin embargo pueden producirse carencias temporales de cobertura cuando el satélite no se encuentre a la vista de unas posiciones geográficas dadas. Incrementando el número de satélites se consigue incrementar igualmente la cobertura del sistema, y disminuir las carencias temporales de cobertura cuando el satélite no se encuentra visible desde una posición dada.

Referencias:

Un resumen de televisión por satélite. (07 de julio de 2017). Recuperado el 29 de diciembre de 2019 de: https://es.xfinity.com/hub/tv-video/satellite-tv

Sistemas de comunicación por satélite. (s.f.). Recuperado el 29 de diciembre de 2019 de: http://www.fao.org/3/w9633s/w9633s08.htm

Esteinou, J. (2018). Los Satélites de Transmisión Directa en México: el caso de las antenas parabólicas. México: Departamento de Educación y Comunicación, Universidad Autónoma Metropolitana Xochimilco

Ritmo

En un material audiovisual, es lo que se consigue a partir de una buena combinación de efectos y de una planificación variada, se le llama ritmo y constituye uno de los elementos que contribuirá más a hacer que las imágenes tengan o no atractivo para los espectadores.

Normalmente en un film el ritmo varía en función del tema o del dramatismo de las escenas. El equilibrio en la duración de los planos se ha de mantener con una cierta lógica en cada secuencia, pero no forzosamente a lo largo de todo el film.

Para determinar el ritmo que conviene tener presente el público al que va dirigida y las sensaciones que se quieren transmitir. Con los elementos visuales encuadrados.

El ritmo en un proyecto cinematográfico se divide en dos partes fundamentales donde se presenta de manera totalmente diferente que son:

El ritmo interno de los planos (rodaje)

Cuando hablamos de ritmo interno, nos referimos al movimiento dentro del plano. Es decir, aunque hayamos decidido hacer un plano fijo, el plano puede tener movimiento.

A lo mejor es un coche que atraviesa el encuadre entrando por la izquierda y saliendo por la derecha. O puede ser una persona que se levanta del sofá, y se aleja de la cámara hacia el fondo.

La puesta en escena es fundamental para el ritmo de una película.

El ritmo externo de los planos (montaje)

Una vez que ya se ha acabado el rodaje y llegamos a la fase de montaje, es hora de componer las escenas y el ritmo de la película final.

En este caso, es el montajista o montador es el que le imprimirá el ritmo externo. Junto al director, elige el orden y duración de los planos.

El trabajo del montador es sacar el máximo partido al material que se ha rodado, y que tiene su propio ritmo interno.

Y la duración de cada plano vendrá marcada por su tiempo de lectura.

Referencias:

Luis Francisco Pérez. El ritmo de una película (rodaje y montaje). (s.f.) Recuperado el 29 de diciembre de 2019 de: https://aprendercine.com/ritmo-de-una-pelicula-montaje/

El ritmo cinematográfico. (10 de marzo de 2013). Recuperado el 29 de diciembre de 2019 de: http://amrproducciones.blogspot.com/2013/03/el-ritmo-cinematografico.html

Conceptos básicos del lenguaje cinematográfico I. (9 de febrero de 2008). Recuperado el 29 de diciembre de 2019 de: http://inaicine.blogspot.com/2008/02/conceptos-bsicos-del-lenguaje.html

Disyunción

Emana del latín, y más exactamente del vocablo “disiunctio”, que es fruto de la suma de tres componentes: el prefijo “dis-”, que es equivalente a “separación”; el sustantivo “iunctus”, que puede traducirse como “unido”; y finalmente el sufijo “-ción”, que ejerce como sinónimo de “acción y efecto”.

Es un vocablo que hace referencia como la acción y resultado de apartar, desligar, separar, desunir, disgregar o desarticular.

En filosofía apartamiento de dos realidades, una de las cuales se refiere de una manera exclusivamente a la otra. En gramática conexión de alternancia o  descarte entre dos o más expresiones.

Para obtener otro punto de vista acerca de la disyunción podemos basarnos en lo que nos cita Alvar:

… La disyunción produce un tipo de palabras en cuyos dos elementos se da la lexicalización aunque mantienen escritura separada: cuento chino, pez espada, opinión pública, pájaro carpintero, guerra civil. Los compuestos por disyunción designan un solo objeto, lo cual confirma que se ha producido la lexicalización del conjunto. La relación entre los dos elementos es de disyunción porque aunque el segundo especifica al primero lo segundo no es un aspecto del otro: lo chino no pertenece a cuento ni la espada pertenece a los peces. Este tipo de compuestos es más frecuente para denominaciones de plantas y animales por la estructura: cabra montés, oso hormiguero, pájaro bobo, pájaro mosca, etc.

Uno de los operadores básicos de la lógica es la disyunción la cual sirve como un conector entre dos proposiciones.

El Asíndeton o Disyunción también es una figura retórica que consiste en la eliminación de nexos o conjunciones que unen los elementos de una oración. El objetivo de esta figura es obtener un efecto de ímpetu y brevedad.

Rendí, rompí, derribé,rajé, deshice, prendí;

desafié, desmentí; vencí, acuchillé, maté.

Referencias:

Figuras retoricas. (s.f.). Recuperado el 29 diciembre de 2019, de: https://www.retoricas.com/2009/05/ejemplo-de-asindeton-figuras-retoricas.html

Ejemplos de La Disyunción. (s.f.). Recuperado el 29 diciembre de 2019 de: https://www.ejemplosde.com/29-logica/1285-ejemplo_de_la_disyuncion.html

Nelly Trelles Castro. La formación de palabras: La composición. (11 de abril, 2016). Recuperado el 29 de diciembre de 2019 de: http://udep.edu.pe/castellanoactual/la-formacion-de-palabras-la-composicion/

E-Cultura Group. Definición y etimología de disyunción. (28 de enero, 2016). Recuperado el 29 de diciembre de 2019 de: https://definiciona.com/disyuncion/