Por Itzel Sainz
Michel Marie, en su introducción al libro El relato cinematográfico (Gaudreault & Jost, 1995) plantea las siguientes preguntas:
- ¿Cómo se opera el paso de una narración oral o escrita a una narración audiovisual? ¿Cómo pasamos del acto de relatar verbalmente al de relatar mostrando?
- ¿Qué es la visualización de un relato?
- ¿Quién narra la película?
- ¿Cuál es el estatuto de las imágenes y de los sonidos en una película narrativa? ¿Se trata de una ilustración objetiva? ¿Quién ve las imágenes en una película?
Pensemos, por ejemplo, en la novela El perfume. Historia de un asesino, de Patrick Süskind (1985)
En la época que nos ocupa reinaba en las ciudades un hedor apenas concebible para el hombre moderno. Las calles apestaban a estiércol, los patios interiores apestaban a orina, los huecos de las escaleras apestaban a madera podrida y excrementos de rata; las cocinas, a col podrida y grasa de carnero; los aposentos sin ventilación apestaban a polvo enmohecido; los dormitorios, a sábanas grasientas, a edredones húmedos y al penetrante olor dulzón de los orinales. Las chimeneas apestaban a azufre; las curtidurías, a lejías cáusticas; los mataderos, a sangre coagulada. Hombres y mujeres apestaban a sudor y a ropa sucia; en sus bocas apestaban los dientes infectados, los alientos olían a cebolla y los cuerpos, cuando ya no eran jóvenes, a queso rancio, a leche agria y a tumores malignos. Apestaban los ríos, apestaban las plazas, apestaban las iglesias y el hedor se respiraba por igual bajo los puentes y en los palacios…
El director de la versión fílmica, Tom Tykwer (2006), hubo de enfrentar el reto de traducir un universo no sólo literario, sino también olfativo, dado que el protagonista entiende así la realidad. Imagen, planos, tiempos, escenas, sonido, montaje, puesta en escena, todos esos elementos debieron diseñarse, conjuntarse en un sistema integrado para lograr el objetivo.
Los recursos mencionados son muchos, cada uno de ellos tiene su propia complejidad, para facilitar un análisis inicial, se trabajará a partir de cortometrajes.
Fuentes consultadas
Gaudreault, A., & Jost, F. (1995). El relato cinematográfico. Barcelona: Paidós.
Süskind, P. (1985). El Perfume. Historia de un asesino. Barcelona: Seix Barral.
Tykwer, T. (Dirección). (2006). El perfume. Historia de un asesino [Película].
Metamorfosignos 
Fuentes de información:
1. Aumont, J. (1995). Estética del Cine: Espacio Físico, Montaje, narración, lenguaje . Instituto Superior de Estudios Empresariales.
1.1 Urigüen, G. A. (s.f.). ESTÉTICA DEL CINE. Obtenido de https://s3.amazonaws.com/academia.edu.documents/55293044/ESTETICA_DEL_CINE.pdf?response-content-disposition=inline%3B%20filename%3DESTETICA_DEL_CINE.pdf&X-Amz-Algorithm=AWS4-HMAC-SHA256&X-Amz-Credential=AKIAIWOWYYGZ2Y53UL3A%2F20200120%2Fus-east-1%2Fs3%2Faws4_request&X-Amz-Date=20200120T013122Z&X-Amz-Expires=3600&X-Amz-SignedHeaders=host&X-Amz-Signature=0d693b836aad82b3aa2335fc87c8c41f94a9707c261facbd1c7899fe80e0a97d
El libro nos habla acerca de como ver el cine en base a la teoría y la estética que este lleva acabo, nos ayuda a comprender y relacionar ciertas disciplinas con el cine y como estas lo complementan
2. Arteneo.com. (19 de Junio de 2015). Obtenido de https://www.arteneo.com/blog/caracteristicas-elementos-lenguaje-cinematografico/
El articulo nos puede ayudar a comprender como es que diferentes elementos respaldan el efecto que una buena narrativa puede tener en los espectadores.
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Equipo: Chicas pesadas
Fuentes de información:
Alejandro Roman. (2008).El lenguaje musivisual: semiótica y estética de la música cinematográfica. Recuperado el 19 de enero de 2020 de: https://books.google.es/books?hl=es&lr=&id=HtE1qzCpRU4C&oi=fnd&pg=PA11&dq=lenguaje+cinematogr%C3%A1fico&ots=DtIGHfu02z&sig=tCXwXDCTRDpBQpW4kvEt-5Jc6k0#v=onepage&q&f=false
Este fuente nos pareció interesante porque se enfoca en el aspecto musical que lo nombran como lenguaje musivisual, como se desarrolla y que papel tiene solo o en conjunto con los otros elementos de un proyecto cinematográfico.
Joaquim Romaguera i Ramió. (1991). El Lenguaje Cinematográfico: Gramática, Géneros, Estilos y Materiales. Recuperado el 19 de enero de 2020 de: https://books.google.es/books?hl=es&lr=&id=nNajTW47k2wC&oi=fnd&pg=PA9&dq=lenguaje+cinematogr%C3%A1fico&ots=Cbj1FTugWQ&sig=WiaMsO7AAFIkRBSCt_gvEQMejzk#v=onepage&q=lenguaje%20cinematogr%C3%A1fico&f=false
Este libro abarca de una manera general los elementos del lenguaje cinematográfico, así como la clasificación de los géneros y estilos que podemos encontrar en este mundo. Nos ayuda a contemplar estos proyectos desde otra perspectiva, es decir, «puertas adentro» como lo menciona el mismo autor.
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Fuentes de información:
1. Jean Mitry (1986). Estética y psicología del cine. Madrid. Siglo XXI Editores.
Recuperado de: https://www.academia.edu/19661587/Jean_Mitry_Estetica_y_psicologia_del_cine_1_Las_estructuras
En el capítulo de Cine y Lenguaje se define al cine como un arte y forma estética que usa la imagen como medio de expresión el cual conforma un lenguaje a través de la sucesión, organización lógica, narrativa y dialéctica. A su vez analiza los tipos de lenguaje y cómo lo simbólico construye una percepción de la realidad modificada.
2. Tarkovsky Andrei (2002). Esculpir en el tiempo. Reflexiones sobre el arte, la estética y poética del cine. Madrid. Ediciones Rialp. Recuperado de https://www.academia.edu/10551163/Tarkovsky-andrei-esculpir-en-el-tiempo
El autor de forma reflexiva y poética aborda la conformación de la imagen como la percepción única del autor, así como su representación como símbolo de la realidad. Plantea la observación como base de la imagen fílmica, la cual se basa en la capacidad de expresar la propia sensación de un objeto o hecho.
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Fuentes de Investigación
i Ramió, J. R. (1999). El lenguaje cinematográfico: gramática, géneros, estilos y materiales (No. 24). Ediciones de la Torre.
https://books.google.es/books?hl=es&lr=&id=nNajTW47k2wC&oi=fnd&pg=PA9&dq=info:INAYQM32xf4J:scholar.google.com/&ots=Cbj1GPv8WO&sig=VgVWYHHx3tHfevo9uFisGPg3Qk0#v=onepage&q&f=false
En este libro se maneja una explicación simplificada a cerca del lenguaje cinematográfico, el como cambia de acuerdo a los géneros y la manera que se tiene de aplicarlos para diferentes objetivos, habla también la influencia que tienen estos dentro de las tramas y los efectos que generan.
Betancur, J. L. R., & Herrera, E. C. (2006). La imagen y su papel en la narrativa audiovisual. In La imagen y su papel en la narrativa audiovisual. Pesar La Comunicación: Reflexiones Y Avances En La Investigación.
https://scholar.google.es/scholar?hl=es&as_sdt=0%2C5&q=relato+audiovisual&oq=relato+aud#d=gs_qabs&u=%23p%3Djrr3hsg1bZkJ
Este archivo esta mas enfocado a la imagen y su relevancia en una narrativa, el como de modifica, se ocupa y lo que llega a representar, también explica la influencia que tiene respecto al espectador y el significado que este le llega a dar.
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Fuentes de información:
Sangro, P. (2008). Discurso y narración en el cine (Ed. rev.). Salamanca, España: Librería Cervantes.
Este libro fue creado para explicar de manera sencilla los términos técnicos propios del lenguaje cinematográfico, para así crear en el público una conciencia visual de lo que los directores proponen en escena y así obtener una mejor experiencia del cine.
Hernández H. & Fragoso V. (2015, febrero, 23). Literatura y cine, notas sobre el valor del discurso narrativo fílmico y literario en la formación de los estudiantes. Revista del Colegio de Ciencias y Humanidades para el bachillerato, 22, 50. 2020, enero, 20, De revistas.unam.mx Base de datos.
En esta revista se habla de la importancia de la enseñanza de las artes, su aplicación en medios audiovisuales (cine), para aprovechar el potencial de la narración y el lenguaje fílmico como un medio importante para difundir o expresar una idea de la mejor manera, enfocado en el impacto de formación de los jóvenes de bachillerato específicamente.
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Equipo: CONTR4STE
Zavala L., (2014). Narratología y lenguaje audiovisual. Argentina. Universidad Nacional de Cuyo
Mendoza.
Recuperado el 20 de enero del 2010 de:
Haz clic para acceder a NARRATOLOGIA-Y-LENGUAJE-AUDIOVISUAL.pdf
Este documento viene muy completo porque se centra en la narratología de el lenguaje cinematográfico, desde los elementos de la narratología, hasta los tipos de narrativa y diferentes tipos de análisis dentro de el mundo de la cinematografía.
Rodríguez S. A., (2010). Sujeto fragmentado: algunas contradicciones del discurso cinematográfico postmoderno (N° 10). España. Sphera Pública. Recuperado el 20 de enero del 2020:
Haz clic para acceder a 29719345003.pdf
Este artículo es más un ejemplo y un análisis sobre el discurso y el lenguaje que utiliza el cine postmoderno y como es que el cine comercial ha provocado la fragmentación de los relatos dentro del cine, lo cual nos parece pertinente y que puede servir para entender un poco más sobre como funciona la narrativa cinematográfica.
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Para saber mas sobre el tema te recomiendo:
Comunicar, 18, 2002, Revista Científica de Comunicación y Educación; ISSN: 1134-3478; páginas 77-83
Este es un articulo de revista en el cual se habla sobre el proceso de investigación y construcción que requiere hacer un autor para la creación de la atmósfera, el lenguaje y narración de una película, también nos da varios ejemplos de como películas hicieron este proceso
http://rabida.uhu.es/dspace/bitstream/handle/10272/12277/El%20cine%2c%20otra%20ventana%20al%20mundo.pdf?sequence=2
Lauro Zavala. (Enero del 2007). De la literatura al cine. Casa del tiempo, 95, 10-13.
Este es otro articulo de una revista de la UAM en el cual se analiza la manera en que se debe de adaptar un libro a una película y viceversa, tal y como se narra en la entrada principal nos da referencias de como deberíamos de hacerlo correctamente.
Haz clic para acceder a casa_del_tiempo_num95_96_10_13.pdf
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1. ¿Qué genera más impacto en una pelicula de acción, el tiempo de los planos o los efectos especiales?
2. ¿Qué impactará más en una película, los efectos especiales (CGI) o los efectos visuales (hechos orgánicamente)?
3. ¿Quién tiene más peso en una película, el fotógrafo, el editor o ambos?
4.¿En qué genero de películas será más influyente el score sobre el soundtrack?
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Tema 2: Preguntas
Equipo: Lorem Impsum Control Z
1. ¿Qué genera más impacto en una película de acción, el tiempo de los planos o los efectos especiales?
2. ¿Qué impactará más en una película, los efectos especiales (CGI) o los efectos visuales (hechos orgánicamente)?
3. ¿Quién tiene más peso en una película, el fotógrafo, el editor o ambos?
4.¿En qué genero de películas será más influyente el score sobre el soundtrack?
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Equipo CONTR4STE. Preguntas:
• Todos tenemos bandas sonoras favoritas o canciones que aparecen en películas que reconocemos de inmediato por la película que por la canción en sí. ¿Cuáles son tus ejemplos favoritos y que consideres los más icónicos?
• Hay directores que tienen su estilo en distintas cuestiones del lenguaje cinematográfico. ¿Qué estilos de qué directores conoces y de qué filmes?
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Equipo: Hermoso y Desconocido
1. ¿Que tipo de película ha tenido su mayor auge en la ultima decada?
2. ¿Que temas son los mas utilizados en cine?
3. ¿ Que peliculas crees que son las más controversiales?
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Equipo: Chicas Pesadas
1. ¿Cuál es el elemento más difícil de transformar de una narrativa literaria a una narrativa audiovisual?
2. ¿Qué diferencia existe entre trama y discurso?
3. ¿Cuál es para ti una cinta cinematográfica con una excelente narrativa?
4. ¿Qué será más difícil, una narrativa de eventos ficticios o una narrativa basada en relatos reales?
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Equipo Tune Squad
1. ¿Qué determina el tipo de música a utilizar en una película?
2. ¿A qué se enfrentan los directores cuando convierten la conceptualización literaria del guión en un lenguaje audiovisual?
3. ¿De qué manera de adapta el lenguaje cinematográfico a otros idiomas o culturas?
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Equipo Doble Zeta
1. ¿Cuál es la relación entre el espectador y el uso del lenguaje cinematográfico como comunicador de ideas?
2. ¿Cómo crees que se adapta el lenguaje cinematográfico a las narrativas difundidas a través de la realidad virtual?
3. ¿Qué cualidades del lenguaje cinematográfico se consideran para denominar a una cinta «arte»?
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Equipo: Venganza
Preguntas (corrección)
1. Porque es tan relevante el papel que juega el espectador en el filme?
2. Que importancia tiene que el lenguaje visual y el sonoro se alternen en la narrativa?
3. Que diferencia hay en el contexto narrativo si el lenguaje sonoro es únicamente instrumental?
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